Berlins neue, von Gehry entworfene Konzerthalle sucht Einheit durch Musik

Als die letzte Note nach dem Eröffnungskonzert verklangBerlinLetzten Samstag lud der renommierte Pianist und Dirigent Daniel Barenboim in den markanten neuen Pierre Boulez Saal den legendären Architekten einFrank Gehryauf die Bühne. Die beiden umarmten sich triumphierend, winkten Bundespräsident Joachim Gauck zu und spendeten fünf Minuten lang Standing Ovations, der live in die ganze Welt übertragen wurde.

Dies war nicht irgendein Eröffnungsabend, sondern der Höhepunkt einer Mission, die Barenboim vor 18 Jahren begann: ein Konservatorium zu gründen, um junge klassische Musiker aus dem Nahen Osten zusammenzubringen und ihnen eine Bühne zu bieten, auf der sie ihre ersten Schritte ins Rampenlicht machen können. Die neu eingeführteBarenboim-Said-Akademieist diese Schule, und der angrenzende, von Gehry entworfene Konzertsaal ist diese Bühne.

Während einer mitreißenden dreieinhalbstündigen Aufführung mit Werken von Schubert, Mozart und dem verstorbenen französischen Komponisten Pierre Boulez – nach dem der Saal benannt ist – präsentierte eine wechselnde Mischung aus Studenten und Fachleuten den modularen 360-Grad-Raum des Veranstaltungsortes und vieles mehr es repräsentiert. Unter den Darstellern befanden sich zwei israelische Hornisten, die in den israelischen Streitkräften gedient hatten; ein jordanischer Pianist, den Barenboim seit seinem zehnten Lebensjahr betreut; UndKinan Azmeh, ein syrischer Klarinettist, der in New York lebt und kürzlich in Beirut gestrandet istDas Reiseverbot von Präsident Trump.

Wie so vieles in der Musik wurden der Saal und die Akademie von einem mutigen Experiment inspiriert. 1999 brachten Barenboim und der verstorbene palästinensische Gelehrte Edward Said eine Gruppe aufstrebender Musiker aus Israel, Palästina und sechs Ländern der arabischen Welt zusammen, um einen Workshop für Kunst und Geisteswissenschaften zu organisieren. Während Barenboim den Schülern tagsüber Musiktheorie und -technik beibrachte (60 Prozent von ihnen hatten noch nie in einem Orchester gespielt), führte Said nachts hitzige Diskussionen über Kultur und Politik.

Was als einmalige Tagung begann, hat sich inzwischen zu einer Legende entwickeltWest-Eastern Divan Orchestra, das Musiker aus vereintIsrael, Nordafrika und der Nahe Osten. Unter Barenboims Leitung ist das Orchester zu einem Symbol für Frieden und Möglichkeiten geworden und tourt jeden Sommer um die Welt.

Dank einer Förderung des Bundesministeriums für Kultur in Höhe von 20 Millionen Euro und weiteren 13,7 Millionen Euro aus Privatspenden hat Barenboims und Saids „Koexistenz-Experiment“ nun eine dauerhafte Heimat im Herzen Berlins gefunden.

„Die Barenboim-Said Academy greift den Geist des West-Eastern Divan Orchestra auf und hebt ihn auf ein neues Niveau“, sagte Barenboim bei der Einweihung der Akademie im Dezember. „Es ist mehr, als ich mir erhoffen konnte.“

Die Akademie befindet sich im ehemaligen Lagerraum der Berliner Staatsoper und beherbergt derzeit 37 Studenten, die in einem von zwei von Barenboim betreuten Programmen eingeschrieben sind: einem vierjährigen Bachelor of Music-Abschluss oder einem postgradualen Künstlerdiplomprogramm.

Auf dem Lehrplan stehen neben einer intensiven Ausbildung in Orchesterinstrumenten, Dirigieren und Komposition auch Kurse in Philosophie, Ethik und Literatur. Bis zum akademischen Jahr 2018–2019 wird die Akademie auf 90 Studenten angewachsen sein – die vielversprechendsten von ihnen werden möglicherweise eingeladen, sich Barenboims Divan Orchestra anzuschließen. Es fallen keine Studien- oder Kursgebühren an, die Studierenden wohnen in Wohngemeinschaften zusammen und jeder erhält ein monatliches Stipendium von 735 Euro.

Das Herzstück der Akademie ist Gehrys bemerkenswert intimer Aufführungssaal. Der Veranstaltungsort befindet sich in günstiger Lage, nur wenige Schritte von den Klassenzimmern der Akademie entfernt und besteht aus zwei schrägen, ellipsenförmigen Balkonen, die übereinander angeordnet sind und scheinbar in der Luft schweben. Die kugelförmigen Ränge umschließen eine Bühne aus Zedernholz, sodass keiner der 682 Sitzplätze mehr als 45 Fuß vom Dirigenten entfernt ist.

Der 88-jährige Pritzker-preisgekrönte Architekt glaubte so sehr an die Vision der Akademie, dass er nicht nur seine Dienste kostenlos zur Verfügung stellte, sondern auch den berühmten japanischen Akustiker Yasuhisa Toyota überzeugte (mit dem er 2016 an der Disney Concert Hall zusammengearbeitet hat).Los Angeles), um dasselbe zu tun.

„Was in den USA mit Mr. Trump und all dem anderen Mist los ist, der auf der Welt vor sich geht, ist sehr beängstigend“, sagte Gehry kürzlich bei einem Besuch in der Halle. „Aber dies ist ein Moment der Vernunft.“

Der Saal wird nicht nur als Proben- und Konzertraum für Akademiestudenten genutzt, sondern bietet im Rahmen seines Programms auch ein vielfältiges Programm von bis zu 100 klassischen, Jazz- und internationalen Konzertenoffizielles Programmjedes Jahr – einschließlich häufiger Auftritte von Barenboims West-Eastern Divan Orchestra.

„Diese Halle wird ein Zuhause für zeitgenössische Musik und ein Zuhause in Europa für arabische und iranische Musik sein“, sagte Barenboim. „Es ist der schönste Saal, den es in einer Schule auf der ganzen Welt gibt.“